1820–1830-aisiais Europą apėmė vadinamasis optinis strėlė. Idėja kilo mintis, kad optiniai prietaisai - nuo lorzetų iki teleskopų - turėtų tapti kasdienio gyvenimo dalimi. Būtent tada atsirado sąvoka „ginkluota akis“. Susižavėjimas optika taip pat paveikė Europos kultūrą.
- „Salik.biz“
Craze
Astronomo Williamo Herschelio (1738–1822) paslaugos kuriant naujus teleskopus pelnė šlovę visoje Europoje, o susižavėjimas optika įsiskverbė į turtingų žmonių kasdienį gyvenimą. Ypač populiarūs tapo optiniai žaislai ir pramogos. Net atsirado namų teleskopai, kurie vaikams teikė daug džiaugsmo.
Po naujojo kasinėjimų Pompėjoje 1830-aisiais, susidomėjimas antika vėl atgijo. Turistams buvo patarta į keliones pasiimti žiūronus ir lornetus, kurie buvo laikomi būtinais vaizdais, net jei keliautojas matė puikiai.
Akiniai su akiniais buvo džentelmeno rinkinio dalis kiekvienam kultūros keliautojui, jau nekalbant apie profesionalius keliautojus.
Menininkai vaizdavo turistus su optiniais prietaisais rankose ant drobės, paskatindami keliautojus pažvelgti į paminklą ginkluota akimi. Buvo taisyklių kodeksai, diktuojantys, kaip laikyti lorgnetą ir apžiūrėti joje gotikinę pilį ar Egipto piramidę.
Jūrų tapytojai vaizdavo Christopherį Columbą su teleskopu rankose, negalvodami, kad teleskopai pasirodė daug vėliau. Istorinės tapybos gerbėjai pateisino savo stabus sakydami, kad istorinių paveikslų meistrai „parūpino“Kolumbui įprastą tuščiavidurį vamzdį, be optikos, o tokie vamzdžiai buvo jau Renesanso laikais.
Reklaminis vaizdo įrašas:
Aistra miniatiūrinėms knygoms
1820-aisiais Anglijoje tapo madinga skaityti knygas per padidinamąjį stiklą. Tai įvedė savotišką romaną į skaitymo procesą. Ir leidybos istorikai mano, kad tai buvo tikra knygų leidybos revoliucija.
Leidėjas Williamas Pickeringas (1796–1854) į knygų leidybą įvedė minkštą įrišimą, ir tai leido jam sukurti „Diamond Classics“seriją. Šiuos leidimus buvo lengva nešiotis kišenėje.
Pickeringas nutarė, kad eilėraščiai ir romanai būtų miniatiūriniai, o kiekvieno autoriaus visi kūriniai buvo uždaryti dėžutėje, kurią lydėjo didinamasis stiklas. Kiekviena tokia dėžutė buvo malonės ir subtilaus skonio įsikūnijimas.
Šios knygos buvo puiki dovana. Tačiau leidėjo tikslas buvo užtikrinti, kad knygos būtų paimtos su savimi ir skaitomos vežimėliuose bei scenos vagonuose, ginkluotuose stipriu padidinamuoju stiklu. Jie norėjo įkvėpti keliautojus lyriška poezija.
Naudodamiesi padidinamuoju stiklu, XIX amžiaus leidėjai stengėsi vaikus sudominti skaitymu.
Vaikams patiko rankose susukti didinamąjį stiklą ir žiūrėti per raides. Vaikų knygų platinimas buvo specialiai išdėstytas atsižvelgiant į tai, kad jos bus apžiūrimos ginkluota akimi.
Net pasibaigus optiniam bumui, leidėjai toliau leido knygas kūdikiams, varžydamiesi dėl gražių sulankstomų didinamųjų akinių. Jie tapo geromis mokymo priemonėmis, suvenyrais ir egzistuoja iki šiol.
Panoramos iš dėžučių
Vokietijoje, XVII amžiaus pabaigoje, atsirado vadinamosios panoraminės dėžutės - gukcastens. Jie buvo pastatyti gatvėse linksmybėms. Kiekvienas stalčius turėjo žvilgsnio skylę su objektyvu, ir kiekvienas už nedidelį mokestį jame galėjo pamatyti trimatę panoramą. Gilumo jausmas buvo pasiektas dėl to, kad kartoninės figūros buvo išdėstytos akių lygyje, bet skirtingais atstumais nuo žiūrovo veido.
Paprastai panoraminės dėžės linksmino žiūrovus su vaizdu į miestą. Dėžutės savininkas (guckestner) galėjo pajudinti kartonines figūras, o tada gatvių ir aikščių fone buvo žaidžiamos mažos kasdienės scenos. Gukkestneris pasuko rankenas, kad žiūrovai galėtų pamatyti pro žvilgsnius skleidžiamas fiacras ir scenos trenerius, šventines eitynes ir paradus, gatvės juostų pasirodymus ir keliaujančius cirkus.
Atsiradus visų rūšių skaidrėms, panoraminių stalčių gamintojai sugebėjo apsunkinti figūrų judėjimą ir paįvairinti miesto vaizdus.
Dėl permatomų filmų perdengimo paveikslėliais metodo auditorijai tapo įmanoma pademonstruoti saulėtekį ir saulėlydį, žvaigždžių mirgėjimą ir dangaus kūnų judėjimą. Permatomų filmų judesys nebuvo akimis matomas, buvo sukurta iliuzija, kad figūros juda pačios, o žvaigždės kabo ore.
Du šimtmečius panoraminė dėžė buvo vienas populiariausių Vokietijos miesto kultūros simbolių. Per jį vaikai sužinojo, koks yra miesto vaizdas, gatvės scena, įsiminė, kaip atrodo pagrindiniai miesto tipai. Visa tai buvo įprastose graviūrose ir litografijose, tačiau stebuklingas dėžutės žvilgsnis padarė miesto gyvenimą patrauklesnį.
Dekabristai per objektyvą
Kiekvienam studentui žinomas penkių įvykdytų dekabristų profilio vaizdas. SSRS pavertęs bareljefu ir įgijęs tūrinės skulptūros plastines savybes, grafikos lapas tapo tikru eros simboliu. Šio atvaizdo autorius buvo dailininkas Williamas Jamesas Lintonas (1812–1898), plačiai žinomas buvusioje SSRS. Kalbant apie jo vardo paminėjimų skaičių (ir jis stovėjo prie kiekvieno periodinio leidinio bareljefo reprodukcijų bei knygų viršelių), menininko šlovė Rusijoje gerokai viršija jo šlovę tėvynėje - Didžiojoje Britanijoje.
Nepaisant to, kad panašumas su pavaizduotais buvo daugiau nei tolimas, būtent šis vaizdas ir paskatino užrašyti tiražus. Lintono graviūrų reprodukcijų skaičius siekia dešimtis milijonų knygų, žurnalų, laikraščių, mokyklinių vadovėlių egzempliorių.
1855 m., Kai jam jau buvo gerokai daugiau nei keturiasdešimt, Williamas Lintonas sukūrė grupinį dekabristų portretą. Lintonui, visiškai garbingam menininkui, privačios pajamos nebuvo griežta būtinybė. Tai, kad Lintonas ėmėsi vykdyti neįprastą užsakymą - kurti žmonių, kurių jis dar niekad nebuvo matęs, portretus, gali būti nelaimingas atsitikimas, nes menininko gimtinėje šiam kūriniui neskiriama beveik jokios reikšmės.
Lintonas sunkiu gyvenimo momentu sutiko „bareljefo“klientą Herzeną. Šeimos gydytojas menininkui pasakojo, kad jo žmona serga sunkia psichine liga. Lintoną sukrėtė ši diagnozė, jo charakteris tapo visiškai nepakeliamas. Darbas išgelbėjo jį nuo įniršio ir depresijos laikotarpių. Menininkas priėmė užsakymus iliustruoti knygas, įskaitant tas, kurios susijusios su optika ir astronomija.
A. I. Herzenas buvo tokio paties amžiaus kaip Lintonas - jie abu gimė 1812 m. Du talentingi žmonės susitiko Londone, kur Herzenas slėpėsi nuo caro valdžios priespaudos. Jis daug papasakojo Lintonui apie dekabristų judėjimą.
1854 m. Buvo suformuotas savotiškas politinis ratas, kurį sudarė Herzenas, Lintonas ir lenkų revoliucionierius-emigrantas Zenonas Sventoslavskis. Lintonas daug sužinojo apie Rusijos istoriją, pirmą kartą išgirdo iš Herzeno įvykdytų mirties nuosprendžių pavardes ir sutiko sukurti žurnalo „Polar Star“viršelį.
Pažvelkime į bareljefą.
Manoma, kad menininkas per objektyvą pamatė vaizduojamus dekabristus, bet kodėl? Yra prielaida, kad Lintonas galėjo panaudoti „blanką“kitam graviravimui - mokslinei optikos ar astronomijos knygai.
Dėl netikėtų optinių efektų susidaro baisus įspūdis, kad didžiulės galvos skraido per kosminę bedugnę. Neatsitiktinai sovietiniai menininkai daugybę kartų supaprastino šį bareljefą ir pašalino objektyvo buvimo iliuziją.
Kiekvienas pavaizduotas dekabristas turi parašą rusų kalba. Užduokime sau klausimą: ar atpažintume konkrečius žmones, jei šių parašų nebūtų? Pavyzdžiui, K. F. Rylejevas visai neatrodo jaunas. „Pestel“atrodo maždaug 55–60 metų. Mes taip pat nematome Muravjovo-Apaštalo šoninių pusių, tačiau tai yra atpažįstamo įvaizdžio dalis. Dailininkas daug daugiau dėmesio skyrė optikai, perteikdamas stiklo lęšio ypatybes, nei atspindėdamas tikslias graviūroje pavaizduotų veidų savybes.
Optiniai impresionistų linksmybės
Yra žinoma, kad impresionistų ir postimpresionistų tapytojai atspindėjo tiesioginį subjekto įspūdį. Jiems buvo įdomu pamatyti pasaulį iš traukinio lango ar išanalizuoti greitą miesto judėjimą, kuriame namai ir medžiai atrodo neryškūs. Tačiau mėgstamiausi jų techniniai įtaisai buvo ne traukiniai ar traukiniai, o optiniai žaislai. Impresionistai istorikai vieningai tvirtina, kad menininkai savo pirmojo susitikimo vietą pasirinko fotografo Nadaro (1820–1910) studija.
Galimybė pamatyti kaleidoskopu neįprastus spalvų derinius arba susintetinti baltą remiantis besisukančiu disku su septyniomis pagrindinėmis spalvomis paskatino dailininkus susimąstyti apie būtinybę tapyti aliejinius paveikslus moksliniu pagrindu.
Formuojant impresionistinę spalvų teoriją, optinis linksmumas vaidino svarbų vaidmenį. Tapyboje pradėjo vyrauti vadinamasis optinis spalvų mišinys, kurio metu maišomos ne paletės spalvos, o netoliese esančių skirtingų spalvų potėpių įspūdžiai.
Impresionistai nuolat skaitė traktatus apie optiką ir akies anatomiją. Jie labai susidomėjo tuo, kad akis kurį laiką gali išlaikyti vaizdinius, matomus tinklainėje, ir savo paveikslus statė beveik kaip iliustracijų knygas apie optiką, atspindinčius šviesos spindulių difrakciją ir trukdžius. Dirbdami optika, menininkai numatė daugybę atradimų kinematografijos srityje.
Kino išradimas yra daug skolingas optiniams žaislams. Kinematografija priartino optiką prie kasdienio gyvenimo, o optinė strėlė prarado ryškumą. Visuotinai priimta, kad jis pradėjo mažėti XIX amžiaus viduryje, nors posakis „žiūrėti ginkluota akimi“yra išlikęs daugelyje kalbų.